Художественные стилевые направления в искусстве

влияниями эпохи Крестовых походов, особенно Первого Крестового похода 1096-

1099 гг. Крестоносцы, возвращаясь домой, заворачивали христианские реликвии

в дорогие восточные ткани, византийские, сасанидские, изобразительные

мотивы которых з «зверином стиле» восходили к художественным традициям

Древней Месопотамии. Отсюда излюбленные мотивы романского декора:

«геральдические» орлы, мотивы «древа жизни» и изображения вписанных в круг

грифонов.

S. В романском искусстве из-за его неоднородности и отсутствия единого

стиля всегда выделяли множество региональных художественных школ. В конце

XIX столетия в понятие «романское искусство» включали также «ломбардское»,

«саксонское» (см. ломбардская школа; саксонское искусство) и даже

византийское искусство V-XI1 вв. Основанием для такого объединения,

несмотря на явные различия художественных форм, была общность христианской

идеологии, использование «романских» архитектурных элементов: куполов,

полуциркульных арок, массивных стен и башен, базиликальных построек. Однако

помимо дуализма Запада и Востока в романском искусстве были сильны различия

Юга и Севера. На Севере, в Ирландии, выделялась «винчестерская школа»

книжной миниатюры с характерными кельтскими орнаментами из растительных

побегов, выполненными яркими красками. Там же достигло чрезвычайной высоты

мастерство орнаментальной резьбы по камню и дереву характерного плетеного и

«абстрактного звериного орнамента». Важно, что по-

лобные мотивы, вероятно, имели более глубокие корни и беспрепятственно

пересекали границы, поскольку аналогичные орнаменты встречаются в

новгородской и владимиро-суздалъской резьбе. Если романское искусство

Восточной Европы находилось под сильным влиянием Византии, то, к примеру,

искусство юга Италии, Сици-лии и Калабрии в большей мере арабское, чем

византийское. Начиная с VIII в., из Ирана и Сирии через Египет и Северную

Африку сюда проникали, как некогда финикийские, влияния мусульманского

искусства арабов: приемы купольной и арочной архитектуры, керамика,

торевткка. К этому же «арабскому» течению относится испано-мавританское

искусство и значительная часть архитектуры Южной Франции. В целом искусство

романской эпохи похоже на огромный котел, в котором еще только начинают

приготовляться «лучшие блюда европейской кухни» готического средневековья.

Поэтому романское искусство лишь условно можно назвать историческим типом

искусства, а выражение «романский стиль» неверно по существу (см. также

штауфеновский ренессанс).

РОМАНТИЗМ (франц. romantisme от лат. romanum римский от Roma — Рим) —

одна из двух, наряду с Классицизмом, основополагающих тенденций

художественного мышления. Однако исторически сложилось, что этим словом

стали называть широкий круг самых разных явлений. В конце XVIII в.

романтическим или «романическим» называли все необыкновенное,

фантастическое, то, что происходит «как в романах». Романтическая,

возвышенная поэзия считалась тогда единственно достойным видом искусства.

Но существовало и другое толкование термина: романтическое — это искусство

романских народов, преимущественно средневековое, которое

противопоставлялось классическому, античному. Французское слово «roman»

первоначально означало литературные произведения, написанные не на

классической латыни, а на вульгарных, народных наречиях. Поэтому под

романтическим искусством сначала понимали искусство средневековья, включая

Возрождение, не выделявшееся в особую эпоху. Современное название «роман» —

драма для чтения, чаще любовная история, композиция и стиль которой

отклоняются от классических правил. Отсюда же происходит и слово романс

(франц. romance, ст. франц. romanz).

С происхождением слов «роман», «романс» связано осознание романтики

как свойства человеческой души. Понятие романтики шире романтизма.

Романтические чувства, мечты, романтический поступок — это всегда нечто

возвышенное, благородное, бескорыстное, не связанное ни с каким расчетом и

потому восторженное, оторванное от реальности и устремленное к некоему

туманному, несбыточному идеалу.

Хорошо известно следующее высказывание В. Белинского, который в слове

«романтизм» видел, прежде всего романтику. «Романтизм... таинственная почва

души и сердца, откуда поднимаются все неопределенные устремления к лучшему

и возвышенному... Романтизм есть ни что иное, как внутренний мир души

человека, сокровенная жизнь его сердца... и поэтому почти каждый человек

романтик...» . В этом смысле романтика и романтизм существовали и будут

существовать всегда. Романтика — смутное ощущение бесконечности мира,

времени и пространства. Романтическое сознание — непременное свойство

всякого духовно развитого человека. Вместе с тем это глубоко личное,

субъективное, религиозное, интимное переживание непознанного,

таинственного. На протяжении жизни человека романтика как определенная

мечтательная тенденция умонастроения ищет своего выражения в различных

действиях, в том числе и в художественной деятельности.

Романтика, безусловно, является основой Романтизма в искусстве.

Романтическое мироощущение может проявляться в самых разных художественных

направлениях, течениях и стилях. Романтизм свойствен искусству вообще и

является неотъемлемой основой художественного сознания. Но в различные

исторические эпохи мечта об идеале прекрасного, недостижимого в

действительности принимает различные формы. Немецкий философ-романтик Ф.

Шлегель говорил, что и «обращение к античности порождено бегством от

удручающих обстоятельств века» 2.

Благодаря всепроникающему романтическому началу художественного

творчества, Романтизм не только противостоит Классицизму, но и связан с

ним. Многие художники были подлинными романтиками Классицизма: А. Мантенья,

Н. Пуссен, К. Лоррен, Дж.-Б. Пиранези, П. Гонзага и многие другие.

Романтиками были Рембрандт и апологет академического классицизма Ж.-Д.

Энгр. Поэтому существует даже такой термин «романтический класси цизм».

Романтизм и Классицизм все время «шли рядом» и только во Франции g начале

XIX в. их пути стали расходиться Поэтому в более узком, конкретно-

историческом смысле, под Романтизмом часто понимают определенное

художественное направление конца XVIII — начала XIX вв.. сторонники

которого сознательно, про граммно противопоставляли свое творчество

Классицизму XVII и второй половины XVIII вв. Многие считают, что Романтизм

как художественное направление оформился впервые в английской живописи еще

в середине XVIII в. отчасти под влиянием эстетики Классицизма и пейзажного

стиля английских садов. В 1790-х гг. новаторство живописной техники Т.

Гейнсборо положило начало течению «питтореск», или «пикчуреск» (англ.

picturesque — живописный). Этим термином обозначали живопись романистов К.

Лоррена, Н. Пуссена, С. Роза, а затем и своих пейзажистов, таких как У.

Тёрнер. Английский пейзаж, как и английский пейзажный стиль в парковом

искусстве,— типичный Романтизм, отражавший стремление к естественному,

стихийному ощущению красоты в природе. Вслед за Англией Романтизм получил

распространение в Германии, но там он сразу же приобрел более мистическую

окраску. Великий немецкий поэт Гете выразил противостояние Классицизма и

Романтизма следующим образом: «Античное — идеализированное реальное, со

вкусом и величием (стиль) изображенное реальное;

романтическое — невероятное, невозможное, которому лишь фантазия

придает видимость действительного...» 3. Немецкие романтики, прежде всего

Ф. Шеллинг я Новалис, возродили идеи позднеантичного мистика Плотина о

вечном стремлении души к «Бесконечности, превосходящей любую форму»,

которое они также называли «бесконечным желанием души». Под формой имелась

в виду художественная форма ;

Классицизма. Отсюда особый интерес немецкого Романтизма к

национальному средневековью и традициям готического искусства, а также

фольклору кельтов, скандинавов. «Поэмы Оссиана» Дж. Мак-ферсона (1760-1773)

явились в этом смысле «сигналом» к всеобщему увлечению Романтизмом. Молодые

немецкие романтики,

Bode W. Goethes Aeslhetik. Berlin, 1901, S.65-66.

до выражению Г. фон Клейста, «рвались сдернуть венок с чела Гёте».

Программным органом немецких романтиков был -Журнал «Атенеум» (Athenaum)

под редакцией Ф. и А. Шлегелей (1798-1800). Отсюда же романтическое

увлечение католическим Барокко. Не случайно некоторые течения Романтизма в

архитектуре яачала XIX в. называли «рецидивами барокко».

Идейная сущность Романтизма состоит в прямом обращении к человеческой

ду-ine, минуя исторические стили и каноны академического Классицизма. Ш.

Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 27, 28