RSS    

   Золотое колцо Росии. Ярославль

окончательная разработка художественного образа памятника, его декоративное

оформление навеяны современными ему сооружениями Москвы, и в основном

новаторскими формами Архангельского собора Московского Кремля, созданного

итальянцем Алевизом Новым. На это указывает четкое геометрическое

построение форм здания, поразительная соразмерность всех его частей и

деталей, которая связана с применением единой модульной меры - «маховой

сажени».

Спасо-Преображенский собор

Совершенство кирпичной кладки говорит о высоком техническом мастерстве

строителей. Круглые окна в закомарах, широкие орнаментированные откосы

порталов, профилированное завершение столбов в интерьере, своеобразное

расположение угловых водометов - все эти детали подтверждают общность

нашего памятника с его московским современником. Открытая галерея-лоджия,

сохранившаяся на западном фасаде Спасо-Преображенского собора и некогда

продолжавшаяся вдоль его южного фасада, также задумана и создана под

влиянием московского собора.

В обработке отдельных фасадов Спасо-Преображенского собора сказалась

некоторая двойственность его архитектурного стиля. Восточному присуща

наибольшая целостность и выразительность. Увенчанные шлемовидными

завершениями барабаны стройного трехглавия очень близко придвинуты к

восточной стене. Они органично входят в общую композицию, где вместе с

глухими стенами, прорезанными лишь щелевидными окнами, создают традиционный

образ аскетически строгого, но одновременно очень изящного по пропорциям

древнерусского храма.Западный фасад более живописен и сложен (рис. 2).

Ступенчатое расположение объемов придает ему большую пространственную

выразительность, подчеркнутую полускрытым в перспективе трехглавием.

Выступающая на первый план двухъярусная открытая аркада галереи обогащает

фасад глубокой игрой светотени. Когда интерьер галереи был покрыт

цветистыми росписями, его художественные достоинства стали еще выше.

Огромное крыльцо, ведшее на западную галерею не сохранилось.

Подклет собора служил усыпальницей местных князей, а в XVII-XVIII вв.- и

нетитулованных богатых ярославцев. В его стенах до сих пор сохранились

мемориальные доски 1652 и 1740 гг.

Северная паперть, заменившая в XVII в. первоначальное открытое гульбище,

была в свое время монастырской «книгохранительницей». Как предполагают

исследователи, здесь в конце XVIII в. находилась рукопись «Слова о полку

Игореве», принесшая впоследствии (когда она стала достоянием ученых)

мировое признание русскому поэтическому мастерству XII в.

Интерьер собора был расписан в 1563-1564 гг. мастерами, имена которых

сохранились в «клейме» на северо-западном столпе: «. ..а подписывали

мастера московские Ларион Леонтьев сын, да Третьяк, да Федор Никитины дети,

ярославцы Афанасий да Дементий Исидоровы дети». Ведущая роль московских

художников в создании росписи, отмеченная этой записью, отражает общий

характер ярославского монументального искусства в XVI в., когда оно

включалось в круг творчества московских мастеров. Дважды прописанная – в

1781-1782 гг. и в 1814 г. - роспись собора пока раскрыта частично, хотя

художники-реставраторы трудятся здесь начиная с 1920-х гг. Но и под

позднейшими записями угадываются великолепные первоначальные композиции.

На западной стене размещены сюжеты на темы Страшного суда, где изображения

иноверцев в нарядных «заморских» одеждах и островерхих шапках и чалмах

полны реализма и экспрессии. Фреску «Шествие праведников» отличает

свободная компоновка фигур и легкий рисунок с мягкими округлыми линиями

контуров лиц.

Росписи северной и южной стен расчленены на три (в восточной части за

линией иконостаса - на четыре) яруса. Верхние посвящены библейским и

евангельским сюжетам, нижний - семи вселенским соборам. Пейзажные фоны

фресок представляют настоящую коллекцию древнерусских архитектурных форм:

звонницы, одноглавые храмы с восьмискатными кровлями, многоглавые соборы,

украшенные белокаменными раковинами или круглыми окнами, подобно самому

Спасо-Преображенскому собору.

Характер древней росписи с ее великолепными мастерски выполненными

композициями выявляется особенно наглядно при сравнении с фрагментами,

дописанными в XVIII - начале XIX в. Эти более поздние большеголовые

неуклюжие фигуры мучеников в нижней части западной пары столпов или

измельченные вялые фигурки нижних ярусов восточных столпов не имеют ничего

общего с расположенными здесь же выше первоначальными крупными,

монументальными и одновременно стройными и изящными фигурами, словно

парящими в своих развевающихся парадных одеждах. Наибольший интерес

представляют раскрытые от поздних записей фрагменты, в частности на

восточной стене собора, выполненные в старых монументальных традициях

предшествующей эпохи. Здесь все просто и величественно. Великолепны крупные

фигуры архидиаконов в северной апсиде, а также расположенный выше их Иоанн

Предтеча - аскет с суровым, изможденным лицом.

В конхе центральной апсиды помещена традиционная композиция «Похвала

Богоматери» - сидящая на троне богоматерь с младенцем, окруженная пророками

со свитками пророчеств о рождении Христа.

Необычайной выразительности образов, раскрытых в алтарных полукружиях, во

многом способствовало их первоначальное, ныне утраченное интенсивное

цветовое звучание. Теперь сохранилась лишь очень сдержанная, почти

монохромная серебристо-перламутровая гамма, сочетающаяся с четким контурным

рисунком, свободно прочерченным рукой большого мастера. Ему же, несомненно,

принадлежит и четко прорисованная полуфигура Пантократора в своде

центральной главы, окруженная праотцами.

Одной из самых значительных является крупномасштабная композиция

«Преображение» - главная в системе росписей этого храма, расположенная в

люнете восточной стены и на примыкающем к нему своде. Здесь с наибольшей

полнотой проявился талант художника-монументалиста, сумевшего использовать

для одной композиции две плоскости и их разную естественную освещенность

для наилучшего раскрытия сущности сюжета. Центральная фигура Христа словно

парит в ореоле, в окружении пророков Ильи и Моисея, над падающими с горы

Фавор апостолами Иоанном, Петром и Иаковом, едва различимыми на затемненной

части стены. По силе экспрессии, выразительности ликов, красоте силуэтов

это едва ли не лучшая среди других сцен росписи. Первоначально, когда

восточная часть собора отделялась от его основного помещения только

невысокой алтарной преградой и двухъярусным тябловым иконостасом, эта

композиция была хорошо видна стоящим в центре храма.

Изображения орнаментированных пелен-полотнищ, окружающих стены понизу,

украшены декоративными кругами. Их рисунок ни разу не повторяется и

поражает фантазией и красотой орнамента. Благодаря исследованиям последних

лет фрески Спасо-Преображенского собора предстают как ценнейшие

произведения русской монументальной живописи XVI в.

Современный собору 1516 г. невысокий тябловый иконостас позднее не раз

переделывался. Сохранилось тринадцать икон его деисусного ряда (две в

Русском музее, остальные - в Ярославском историко-архитектурном музее-

заповеднике). Это важнейшие для ярославского искусства XVI в. произведения

станковой живописи, в которых ярко выражено характерное для этого времени

влияние московской школы. Иконы написаны в разной художественной манере и

выдают руку нескольких мастеров. Три центральные композиции «Спас в силах»,

«Богоматерь» и «Иоанн Предтеча») созданы художником, хорошо знакомым с

утонченным искусством круга великого Дионисия. В той же изысканной манере

написаны образы Георгия Победоносца, Дмитрия Солунского (рис. 3) и

архангелов Михаила и Гавриила. Изящен и выразителен рисунок их стройных

силуэтов, свободно вкомпанованных в обрез иконы. Наоборот, фигуры апостолов

Петра и Павла могучи и грузны, а лики подчеркнуто индивидуальны. Возможно,

что их автор повторил более древние образцы из иконостаса предшествующего

Спасо-Преображенского собора, уцелевшие при пожаре 1501 г. Желание

следовать старым изображениям можно видеть и в храмовой иконе

«Преображение» того же времени.

Одной из самых интересных икон, украсивших новый Спасо-Преображенский

собор вскоре после его строительства, было «Благовещение с акафистом»

(песнопение в честь богоматери) с 24 клеймами, выполненное, скорее вceгo,

московскими мастерами (Ярославский историко-архитектурный музей-

заповедник). В иллюстрировании «Акафиста богоматери», широко

распространенном в живописи с конца ХУ в. древнерусских художников

привлекала глубокая поэтичность и торжественность образов этого

Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11


Новости


Быстрый поиск

Группа вКонтакте: новости

Пока нет

Новости в Twitter и Facebook

                   

Новости

© 2010.