Особенности советского кинематографа в годы ВОВ
рад других постановщиков. Сценарии для этих новелл писали Л. Леонов, Ю.
Герман, Н. Эрдман, писатели-прозаики, сценаристы, театральные драматурги.
В фильмах снимались любимые зрителям киноактеры – Л. Орлова, З. Федорова,
Н. Крючков, Б. Чирков и д. р."1
Первоначально « Боевые киносборники» состояли из 4-5
короткометражных фильмов – драматических новелл, скетчей, кинокарикатур,
посвященных событиям первых дней войны. В них показывался героизм и
величие защитников Родины, изобличался и высмеивался враг.
Работа над «Боевыми киносборниками» велась в Москве и в Ленинграде.
Бомбардировки врага нередко останавливали работу съемочных групп.
Режиссеры, актеры, операторы совмещали участие в постановках с
выступлением на призывных и сборных пунктах и дежурствами на постах
местной противовоздушной обороны. Некоторые из них ушли в отряд народного
ополчения. Так бойцом народного ополчения киностудии «Ленфильм» стал
режиссер Е. Червяков. Окончив постановку короткометражного фильма «У
старой няни», Червяков стал активным участником партизанской войны на
ленинградском фронте. В начале 1942 г этот талантливый режиссер погиб,
выполняя боевое задание.
"Труд мастеров кино увенчался успехом уже в первых числах августа
1941г. «Боевой киносборник» №1 демонстрировался в действующей армии и
городах нашей родины. Затем с декадными интервалами были выпущены второй
и третий «Боевые киносборники». Хотя в дальнейшем эту периодичность
сохранить не удалось, киноработники Москвы и Ленинграда да конца 1941г,
работая в прифронтовых условиях, создали семь «Боевых киносборников».
Последний из них, №7, снимался на московской киностудии «Союздетфильм» в
дни наступления фашистских захватчиков на Москву."1
Первые новеллы «Боевых киносборников», созданные по горячим следам
событий, не отличались глубиной их освещения. Однако от выпуска к выпуску
они становились все содержательнее, все полнее раскрывали новый военный
опыт советского народа. Интересно сравнить два короткометражных фильма,
созданных по сценарию Л. Леонова: «Трое в воронке» («Б. К.» №1) и «Пир в
Жермунке» («Б. К.» №6).
Первый из них – драматический этюд, авторы которого поставили перед
собой задачу противопоставить моральные качества советских воинов и
фашистских захватчиков. После боя в воронке, образованной разрывом
снаряда,оказываются трое: раненый касноармеец, сандружинница и немецкий
офицер. Санжружинница оказывает помощь обоим раненым, но немец после
этого пытается ее застрелить.
Этот простой сюжет показывает моральную силу защитников нашей Родины
и жестокость, безнравственность немцев. Однако конкретные обстоятельства
первых месяцев войны в нем не развернуты, а характеры людей только
намечены. Но Леонову понадобилось совсем намного времени, чтобы гораздо
более полно показать моральный дух русского солдата в реальных
обстоятельствах первых месяцев войны. «пир в Жермунке» - одно из лучших
произведений кинодраматургии Отечественной войны.
В основе этого фильма также лежит подлинный факт, почерпнутый
первоначального либретто Н. Шпиковским из материалов Совинформбюро.
Старуха-крестьянка осталась в деревне, захваченной фашистами, чтобы
отомстить им за все свершенные ими злодеяния. Усыпив подозрения
захватчиков, пришедших к ней за продовольствием, она угощает их
отравленной пищей. И чтобы у врагов не осталось сомнений в искренности ее
гостеприимства, она вместе с ними ест отравленную пищу и вместе с ними
гибнет.
В разработке Леонова эта история приобрела глубокий смысл.в
отдельном проявлении геройства писатель сумел выразить великую силу
советского патриотизма. Великолепный диалог в сценарии содержит в себе
богатейший подтекст и постепенно, исподволь раскрывает и характеры и
помыслы действующих лиц.
Сценарий «Пир в Жермунке» был поставлен одним из выдающихся
режиссеров советского кино В. Пудовкиным и занял почти весь метраж
«Боевого киносборника» №6. в трудных условиях осени 1941 года в Москве
Пудовкин не имел возможности работать над осуществлением этой постановки
с той тщательностью, которая всегда характеризует его режиссуру. Он
отказывался от нужного количества дублей, шел на упрощение сложных в
производственном отношении сцен. И все-таки фильм оказался художественно
значительным, а образ бабки Прасковьи (А. Зуева) явился самым глубоким в
галерее образов героев отечественной войны, созданных в «Боевых
киносборниках».
Последний из сборников состоял из короткометражек, но все же
воспринимался как целый фильм, спаянный общим сюжетом – приключениями
солдата Швейка, и общей темой – становления сил сопротивления в странах,
оккупированных фашизмом.
Не случайно образ Швейка из популярной книги чешского писателя Я.
Гашека обрел новую жизнь и новую популярность в годы второй мировой
войны. Швейк под прикрытием мнимой покорности был организатором активного
саботажа в войсках Австро-венгерской империи. Его пример подсказывал
формы сопротивления фашизму, которыми нередко пользовались жители стран,
оккупированными фашистами.
Авторы сценария дали совсем иное истолкование образа Швейка. В
образе Швейка, созданном артистом В. Канцелем, отчетливо звучали
трагические интонации. Заменив Канцеля Б. Тениным, Юткевич создал совсем
иного героя – веселого, остроумного, жизнерадостного.
В «Боевом киносборнике» Швейк – узник фашистского концлагеря. Своим
поведением и замаскированными насмешками над лагерным начальством, своими
рассказами он вселяет в других заключенных бодрость и волю к борьбе.
Фильм богат актерскими удачами и режиссерскими находками. Стилистика
главного образа определила стилистику всего фильма в целом, трактованного
как буффонада. Большого успеха добился в фильме артист Мартинсон, впервые
создавший в нашем киноискусстве гротескный образ Гитлера. В крошечной
роли «добропорядочного» фашиста – немецкого офицера, поразившего
голландских буржуа своей обходительностью, а затем обобравший их дочиста,
Н. Охлопков создал яркий и запоминающийся характер. Очень интересен, хотя
и споре образ Швейка, роль которого в этом фильме сыграл В. Канцель. В
его исполнении Швейк – пожилой, измученный интеллигент, который
притворяется при немецких тюремщиках психически больным, а в окружении
своих друзей заключенных действует как закаленный боец.
Несмотря на спорность трактовки образа Швейка, седьмой «Боевой
сборник» наряду с шестым, в который входил «Пир в Жермунке», являлся
одним из первых серьезных творческих достижений нашей киноискусства
военной поры.
В 1942г. выпуск "Боевых киносборников» прекратился. Появились первые
полнометражные художественные фильмы о войне.
В фильме режиссера И. Пырьева «Секретарь райкома», вышедшим к ХХV
годовщины Великой Октябрьской Революции, авторам удалось рассказать об
Отечественной войне, вплотную подойти к воплощению главных, решающих ее
особенностей, создать подлинно народный образ руководителя,
возглавляющего борьбу против захватчиков.
Фильм запечатлел партизанскую борьбу советских людей на временно
оккупированной врагами территории. Его создатели верно поняли и донесли
смысл борьбы, показали сплоченность советского народа в великой
освободительной борьбе. В то время, когда создавался фильм, перелом в
ходе ВОВ еще не наступил, но фильм был полон оптимизма. Он отражал
уверенность в победе и доказывал ее неизбежность, правдиво передавая
стойкость и патриотизм советских людей.
Однако фильм «Секретарь райкома» не лишен серьезных недостатков. Они
относятся прежде всего к его сценарной основе и сказываются в стремлении
сценариста И. Прута к внешним эффектам и мелодраматическим ситуациям.
Неровной – по мастерству и по степени проникновении в материал – была
также и игра некоторых актеров. Но значение фильма и его заслуженный
успех определил созданным Ваниным и Пырьевым образ секретаря райкома и
руководителя партизан Степана Кочета.
Главное, что руководит его поступками, поведением, это чувство долго
перед Родиной. Кочет сдержан, скуп на эмоции, ему просто нет времени
отдаваться душевным переживаниям. В обстановке подполья он ведет себя
так, как он, вероятно, вел себя в мирное время. Только еще более
деятелен, подвижен, собран.
Таким предстает в фильме Кочет в начальных эпизодов, когда он
врывает электростанцию и жжет архивы. Таким остается он на всем
