Курсовая по дореволюционному кино

«Торя от ума», а также Л. Ф. Андреева, М. М. Блюменталь-Тамарина, О. В.

Гзовская, А. С. Хенкин, В. В. Холодная и другие известные артисты. Вел

программу Н. Ф. Балиев.

Незадолго до этого ателье Ханжонкова выпустило фильм «Миражи». Это

была вторая работа П. Чардынина с участием Веры Холодной в главной роли.

Она интересна как в режиссерском, так и в актерском плане, и к тому же

сохранилась, так что мы имеем о ней полное представление. Фильм сделан

экономно и выразительно. Что можно сказать об игре Веры Холодной? Разве

только то, что она была прекрасна.

Сильное впечатление производит каждый кадр, особенно глаза Марианны -

Холодной перед самоубийством. Такие магические глаза, глаза мученицы,

бывают, пожалуй, только на древних иконах. Примечателен этот фильм и тем,

что во время его съемок произошло сближение Веры Холодной с грузинской

актрисой Т. Тедеванишвили. Холодная исполняла роль Марианны, а роль ее

сестры - Тамара Тедеванишвили (Тедеванова). «Символом дружбы -отмечал

грузинский киновед И.И. Джавахишвили - является факт, что первая русская и

первая грузинская кинозвезды являются сестрами по экрану дореволюционной

России».

Сестра Тедеванишвили, певица Мариам Тедеванишвили, вспоминает, что

«Тамара и Вера Холодная были сердечными подругами. Я хорошо помню черты

лица женщины с очаровательными глазами. Веру Холодную все любили. В то

время в некоторых фильмах и я принимала участие в роли статистки. Между

нами и В. Холодной и после этого поддерживались теплые и хорошие отношения.

Все те, кто знал и работал с Верой Холодной, вынесли от встреч с ней

наилучшие впечатления. Таковы режиссеры П. Чардынин, Перестиани, Бек-

Назаров, оператор Б. Завелев и многие, многие другие».

Как сообщает А.Я. Каплер, однажды в 1915 году в квартире Веры Холодной

появился очень худой, высокий солдат. Он привез ей письмо от мужа с фронта

и с той поры стал приходить каждый день: садился на стул, смотрел на

артистку и молчал. Этим солдатом был Александр Вертинский. Все песни,

написанные им в первые годы его выступлений на эстраде, были посвящены ей.

Мы не случайно вспомнили Вертинского. В начале 1916 года в кинопрессе

появились многократно повторенные сообщения о съемках фирмой А. Ханжонкова

фильма «Пьеро», по сценарию А. Н. Вертинского, с участием в главных ролях

В. Холодной, В. Полонского и А. Громова.

По свидетельству Софьи Холодной, этот фильм действительно снимался, но

по каким-то причинам не был закончен и на экран не вышел. В феврале фирмой

А. Ханжонкова был выпущен на экраны страны следующий фильм с участием Веры

Холодной, под названием «В мире должна царить красота», поставленный Е. Ф.

Бауэром. Он не сохранился, содержание его неизвестно, но, по свидетельству

киноведа Вс. Вишневского, он представлял собой фантастическую драму.

Еженедельник «Театральная газета» в рецензии на этот фильм писал:

«Очередная картина - иначе ее назвать нельзя, ибо ничего «особенного» в

смысле постановки она из себя не представляет. У той же фирмы есть картины

и пышнее и богаче. Выше постановки - исполнение. В центральной роли г-жа

Холодная, одна из лучших наших кинематографисток. Г-жа Холодная делает

замечательные успехи в смысле драматического содержания. Это особенно

касается разработки мимики ее красивого и на редкость кинематографического

лица...».

Провинциальные газеты и журналы в своих заметках сообщали о «битковых»

сборах и о том, что «редко нам приходилось видеть такую художественно

разыгранную картину».

А еще через месяц ателье Ханжонкова выпустило на экраны фильм

«Огненный дьявол», который поставила (с В. Холодной в главной роли) жена А.

А. Ханжонкова. Эта банальная салонная драма примечательна, пожалуй, лишь

тем, что в ней Холодная впервые встретилась с Амо Ивановичем Век-Назаровым,

игравшим роль ревнивца- князя Ниладзе, впоследствии известным советским

актером, режиссером и сценаристом, народным артистом СССР.

Веру Холодную снова хвалили, но фильм в целом заслуженно критиковали

и за содержание, и за режиссуру, и за постановку. Да, действительно,

продукция акционерного общества Ханжонкова и всех остальных кинопредприятий

России в большинстве своем ничего общего не имела с реальной жизнью. Это

было отвлекающее и развлекающее кино в период великих народных бедствий. И

тут нелишним будет вспомнить, что «отвлекающее» кино имело место и во время

Великой Отечественной войны. Не говоря уж о таких замечательных советских

лентах, как «Маскарад» по Лермонтову или «Свадьба» по Чехову. Невозможно

было жить только бедой.

Фильм с участием Веры Холодной «Жизнь за жизнь» был, безусловно,

этапным в истории отечественного немого кино... и одной из лучших работ

Евгения Францевича Бауэра по изобразительной культуре, по композиции кадра,

монтажу, выразительности мизансцен, панораме, многоплановым декорациям. В

«Истории мирового кино» Жоржа Садуля сказано, что Бауэр заслуженно может

считаться первым настоящим кинематографическим художником не только в

России, но и, пожалуй, во всем мире.

Большое значение Бауэр придавал и актерскому мастерству. В его фильмах

начинали свой творческий путь знаменитые впоследствии артисты русского

немого кино: Н. М. Радин, И. И. Мозжухин, В.А. Полонский, В.А. Каралли, Н.

Лысенко, К. П. Хохлов. В качестве художника выступал известный в будущем

кинорежиссер Л.В. Кулешов. К каждому актеру Бауэр подходил индивидуально,

предъявлял разные требования, по-разному снимал. Отношение к исполнителю

как к простому натурщику, послушному автомату - мнение широко

распространенное в нашем киноведении - глубоко ошибочно. Бауэр чрезвычайно

чутко реагировал на каждое действие и движение актера - не терпел фальши,

ставил перед ним четкие задачи, и, если решение роли не удовлетворяло его,

он, как и Станиславский, говорил: «Не верю!».

Сейчас, просматривая фильмы Бауэра, поражаешься не только пышности

декораций, которую он очень любил, но и естественным поведением актеров,

близким к современному. Наконец, Бауэр стремился создать актерский

ансамбль. Парадоксально, что в то время он не считал актера главным

участником театрального и кинематографического действа. Вопреки

Станиславскому и его знаменитому утверждению о главенстве актера на сцене,

основной для него была все-таки режиссура. А. Век-Назаров, начинавший свой

творческий путь под руководством Бауэра, рассказывал, как тот убирал из

кадра решительно все, что могло отвлечь внимание зрителя от наиболее

важного в развивающейся мизансцене. Он ставил актера в наиболее выгодное

положение и очень долго всматривался в него, пока наконец не находил

внешнего рисунка образа, передававшего те чувства, которые переживали

героиня или герой.

По свидетельству известной киноактрисы С. Гославской: "...духовный мир

актера, процесс его творчества, глубина и верность переживаний не трогали

Бауэра. Но это не было пренебрежение, отнюдь нет. Просто он всецело

доверялся, знал, что актер сделает все возможное. А какой-либо своей

концепции в режиссуре, видимо, у него не было. Многие актеры были очень

довольны таким положением вещей и поэтому отлично ладили с Евгением

Францевичем".

Бауэр нередко привлекал к съемкам и случайных людей, если их внешность

соответствовала задуманной идее фильма. Так была приглашена и Вера

Холодная. И естественно, «школа» Бауэра многое дала актрисе, проработавшей

с ним более года и снявшейся в восьми его фильмах. Но, по воспоминаниям

Софьи Васильевны Холодной, Вера Васильевна, уже будучи кинозвездой первой

величины, продолжая работать у Бауэра, сама стараясь быть не замеченной

зрителями, часто посещала второстепенные кинотеатры Москвы, внимательно

всматривалась в киноленты с ее участием, чутко прислушивалась, как

реагировали на них зрители. Актриса пыталась разобраться в собственной

игре, понять причины своих просчетов и удач.

Но вернемся к фильму «Жизнь за жизнь». Сценарий его был написан по

роману французского писателя Жоржа Онэ «Серж Панин». Были и другие названия

у этого фильма в прокате, так, например, «За каждую слезу по капле крови».

У зрителей и критики фильм имел грандиозный успех. Образ Наты, созданный

Холодной, приобрел особенную убедительность в силу соответствия внутренних

данных артистки искомому характеру. Конечно, в смысле актерского мастерства

Вера Холодная не могла соперничать с артисткой МХТ Л. М. Кореневой,

игравшей Мусю, но талант, интуиция совершили чудо.

«Игра Л. М. Кореневой внимательно следилась, волновала и трогала -

писал в 1918 году Воронин, но запоминался образ другой героини, которая не

играла, но жила на экране, была в родной стихии и в этом царстве

Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11