Зарубежное искусство второй половины ХХ века

Трэш стал самым тяжелым направлением музыки, в основном это было достигнуто

за счет доведения скорости игры до физического предела, максимальным

искажением звука гитары (благодаря все тому же эффекту Distortion) и

максимальным убыстрением ритм-секции, которая стала походить на кононаду,

за счет введения второй басовой бочки. Но трэш не состоял только из одной

скорости, он был замечателен тем, что вместе со скоростью существовала

мелодия, а частые резкие смены ритма сделали его неподражаемым. Трэш возник

в Америке, и восновном как альтернатива начинающему становиться помпезным

хэви-металу. Родителями трэша принято считать такие группы, как

«Metallica», «Slayer», «Celtic Frost». В своем младенчестве трэш в основном

воспевал агрессивность и воинственность, но очень скоро его уровень резко

возрос и одновременно с усложнением музыки, трэш группы запели о насущных

проблемых - о ядерной угрозе, политической нестабильности, протест

наркотикам, абортам, самоубийствам, исторических ошибках человечества и

вообще что же есть такое человек.

Как я уже отмечал одним из первопроходцев этого стиля по праву

считается "Metallica". Ее феномен заключается в том, что без

"сорокапяток" и эффектных видеосюжетов, выходя на сцену без грима, без

трансляции композиций по радио и телевидению, под аккомпанемент насмешек

солидной музыкальной прессы, группа не только встала во главе нового

тяжелого андерграунда, но и приобрела репутацию супергруппы вне его.

"Metallica" играет "рафинированный металл", свободный даже от

"наследственных примесей" - ритмическое богатство композиций,

предельная лаконичность музыкальных тем, скрытая динамика аранжировок

мгновенно выделяют группу среди множества подобных, взявших за основу

внешние признаки "металликовского" "металла". В своих работах музыканты

настолько честны и искренны, что создается впечатление, будто 70-х - с

их компромиссами, усталостью, лицемерием, прагматизмом, комплексами

неполноценности и

30

животным страхом перед будущим - никогда не было. Группа, способная

гитарным риффом перечеркнуть наследие "постреформистского десятилетия",

может с полным основанием претендовать на звание наследницы 60-х, эры

Вудстока и наивных "детей цветов". Только "Metallica" не наивна, а

предельно ожесточена - утратой разноцветных иллюзий, своим временем и его

жестокостью, и тем не менее она - второе поколение Вудстока. Но история

"Металлики" - это не только искренность 60-х, с их вызовом ханжеской

морали; это и конец 70-х, когда "новая волна" английского хэви-метала снова

поставила вопрос: как жить дальше? Бешеная динамика музыки "Моторхэд",

"Саксон" и "Даймонд Хэд" давала на него свой ответ: спасение в движении,

в скорости - под лежачий камень вода не течет. Хватит болтать, пора

заняться делом, человек сам хозяин своей судьбы!

История группы начинается с датчанина Ларса Ульриха, серьезно

занимавшегося теннисом. Настолько серьезно, что стал чемпионом Копенгагена

среди юниоров. В 1980 году его родители перебрались в Лос-Анджелес.

Спортивная карьера прервалась сама собой и Ларс

также серьезно занялся ударными.Спустя год ему попалось объявление в

газете: некий Джеймс Хэтфилд ищет музыкантов для группы. Они быстро

сошлись, обоюдная симпатия переросла в дружбу. Приятель и сосед Хэтфилда,

Рон Макговни, стал бас-гитаристом, для соло пригласили черного гитариста

Ллойда Гранта. Вокал Хэтфилда по силе и тембру оказался очень похожим на

голос Оззи Осборна (это впоследствии отмечал и сам Оззи). Грант выбыл из

состава через неделю репетиций: ритмические эксперименты Хэтфилда оказались

не под силу этому, в общем-то, преспективному гитаристу. На его место

пришел Дэйв Мастейн, и летом 1982 года "Metallica" записала свою первую

композицию. Лента с записью попала на фирму "Мегафорс" и через две недели

"Metallica" подписала контракт на первую пластинку. Однако в самом разгаре

работы бас-гитарист Макговни тоже объявил, что играть с Хэтфилдом больше не

может: "От его ритмических сбивок у меня мозги вставали дыбом, он же

чокнутый - мы играем рок или Стравинского?" Хэтфилд и Ульрих срочно

вылетели в Сан-Франциско, где они нашли великолепного басиста Клиффа

Бертона, в то время игравщего в группе "Травма". Клифф Бертон был

профессиональным музыкантом с большим стажем работы. Как любой хороший бас-

гитарист, Бертон прекрасно играл на рояле, владел музыкальной теорией - шаг

за шагом он, словно педагог, вел своих менее опытных коллег к постижению

основ музыки, закладывал фундамент для дальнейшей работы, высвобождал из

оков невежества творческкий потенциал Хэтфилда. Клифф научил Хэтфилда

работать, и ему это понравилось. В марте 1983 года группа приступила к

записи прерванного альбома. Музыканты работали по двадцать часов в день,

но... Появление Бертона, его "школа хороших манер" не прошли бесследно,

Ульрих и Хэтфилд почувсвовали дискомфорт, хотя ничего вроде бы не

изменилось. Однако изменилось. Изменилось их восприятие музыки, критерии,

требования, предьявляемые к материалу. "Дэйв Мастейн - отличный гитарист,

наверное, он самый быстрый гитарист в "металле",- говорит Хэтфилд, - но мы

уже стали другими, а Дэйв продолжал лупить по струнам, как будто ничего не

произошло. Нам нужен был другой, кто смог бы управляться и с мелодиями."

Этим "другим" оказался Кирк Хэммет из сан-франциской группы "Экседес",

поклонник Джими Хэндрикса и Майкла Шенкера, способный воплотить любую чужую

идею с точностью компьютера. К счастью "рокировка" гитаристов прошла

безболезненно (Мастейн с тех пор играет в "MegaDeath", группе, которую

называют "скоростной и прямолинейной копией "Металлики""). Перед

любителями жесткого рока появилась новая группа. Но не совсем такая,

какой, предполагалось, она может быть. Несмотря на некоторые стилические

тяготения к "Black Sabbath" и "Led Zeppelin", композиции "Meталлики"

выглядят более "сухими", резкими, а ритмические чудеса Хэтфилда вообще

ставят под сомнение принадлежность группы к року в традиционном смысле

этого слова. В целом музыка группы "Metallica" гораздо более сложная,

чем что-либо когда-то бывшее в роке.

Однако тексты первого альбома "Kill’em All" практически не

отличались от стандартных разработок, например, "Judas Priest": рок, да

здравствует рок и только рок!

31

Принципиально иным стал второй альбом "Ride the Lighting"(1984). В

музыкальном отношении он углубляет и развивает находки, которыми отмечен

дебют группы, но стихи здесь вышли на первый план и несут такую же

эмоциональную нагрузку, как и музыка. "Metallica" взялась за очень

трудные темы: война, смертная казнь, наркомания, насилие психозы,

подавление инакомыслия - темы, которые с тех пор всегда присутствуют в

творчестве этой группы. Записав третий альбом, "Metallica" практически

сразу же приобретает статус супергруппы - триумфальные гастроли с Оззи

Осборном, беспрецендентная реализация диска, практически мгновенно ставшего

"золотым". В начале осени 1986 года, а точнее - в сентябре,

"Metallica" отправилась на гастроли по Скандинавии. По дороге из Стокгольма

в Копенгаген автобус с музыкантами и персоналом не удержался на скользком

повороте и первернулся. Погиб один человек, Клифф Бертон. Ему было 24

года. Оправившись от шока, "Metallica" объявила конкурс бас-гитаристов. Они

получили 340 демонстрационных записей, из которых отобрали одну. Ее автором

был Джесон Ньюстед.

"...And justice for all" - так назвали "Metallica" свой двойной

альбом, вышедший в 1988 году. Впервые после записи "Kill’em all" группа

пришла в студию с готовым материалом. Работа двигалась очень тяжело:

давила мысль, что это первые самостоятельные композиции, сквозь ноты

которых не пробегал взгляд Бертона. Пожалуй, этот альбом получился самым

интересным в истории "Металлики". В рекордный срок он стал "платиновым".

Новый альбом группы появился на прилавках 4 августа 1991 года и к 6

августа он уже был дважды "золотым". Эту работу можно рассматривать, как не

характерную для направления "спид-трэш-метал" и одновременно вполне

логичную, применительно к концепции творчества "Металлики": скорость

исполнения, одно время ставшая самоцелью, уступила место мелодичности

(правда, группа и прежде не страдала ее отсутствием), жесткость звучания

сохранилась, но теперь она достигается за счет акустических инструментов. В

целом же этот диск полон реминисценций хард-рока 70-х, в нем явственно

прослушиваются стилистические комбинации в духе "Black Sabbath" и "Deep

Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15