Утесов и Райкин - жизнь и творчество

сосредоточенный на своих идеях и не приспособленный к жизни , не

переставал размышлять над странными , с его точки зрения , поступками жены

, дочери и вообще людей . Время от времени Мендель Маранц изрекал выводы -

афоризмы : " Что такое деньги ? " - горестно спрашивал он , потому что их

ему всегда не хватало , и отвечал : " Болезнь , которую каждый хочет

схватить , но не распространить ". " Ум для мысли , а деньги могут

зарабатывать и идиоты ". Этот задерганный житейскими невзгодами чудак в

исполнении Утесова умел филосовски отстраниться от суеты и выглядетр

вопреки всему оптимистом .

На спектакле хохотали до слез и грустили все . Но критик , садясь

писать рецензию и осознавая примитивность текста , только разводил руками

и не мог понять , что же у него вызывало такой смех . А смех рождало

утесовское умение показать противоречиво-комическую сложность человеческой

природы . Утесов раздвигал границы произведения , извлекал скрытую в нем

парадоксальность . Утесов умеет легко переходить от юмора к драме и от

трагедии к юмору .

В драматических вещах он так же достоверен и искренен , как и в

комедийных . Но драматизм Утесова какой-то особый , земной , бытовой даже -

не декламационный . Умение чувствовать персонаж , видеть его насквозь ,

понимать любое движение его руки и принес Утесов на эстраду , в свои песни

.

А разве песни - это не маленькие пьесы ? И каждая со своими героями ,

своим кругом чувств , своей атмосферой действия . Певец в течение одного

вечера должен столько раз преобразиться , сколько песен он исполняет . За

свою жизнь Утесов переиграл сотни персонажей , сыграл - не только спел -

более семисот песен .

Петь он начал едва ли не с первых выходов на сцену . Пел в спектаклях ,

опереттах , выступал с очень популярными тогда куплетами . Но , как уже

говорилось , песня не была для Утесова основным жанром , надо было петь по

ходу действия , и он пел . По-настоящему певцом Утесов стал со времени

создания им " Теа-джаза " , где соединил то , что ему дорого - музыку и

театр .

Послушав зарубежные джаз-банды , Утесов решил создать свой , отличный

от западных , оркестр . Позднее он вспоминал : "... неужели нельзя , думал

я , повернуть этот жанр в нужном нам направлении ? В каком ? Мне было пока

ясно одно : мой оркестр не должен быть похожим ни на один из существующих ,

хотя бы потому , что он будет синтетическим ". Он мечтал о джазе , который

был бы хорошим , остроумным театром ; о музыкантах которые были бы хорошими

, веселыми актерами ; о концерте , который стал бы спектаклем ; о песнях ,

которые знал бы весь народ .

Музыканты нашлись . Правда , поначалу они ни за что не соглашались

"дурачиться" в соответствии с режиссерскими замыслами Утесова . " Чтобы я

, - возмущался тромбонист , - становился на колено и голосом тромбона кому-

то объяснялся в любви ? Ни за что ! Разве я для этого кончал консерваторию

? " Но - такова сила настоящего коллектива - тромбонист стал на колено .

Более того , потом он превратился в одного из самых одаренных , увлеченных

артистов " Теа-джаза" , где песня , танец , пантомима , декламация ,

эксцентрика и лирика сплавились воедино .

8 марта 1929 г. в Малом оперном театре на концерте , посвященном

Международному женскому дню , впервые прозвучал " Теа- джаз" Утесова .

Успех был ошеломляющий . Сам Утесов считал , что именно в тот день он "

схватил бога за бороду ".

Критики уже в 30-е годы поняли , что Теа-джаз Утесова - это свеобразный

музыкальный театр миниатюр , что он ближе к театральным явлениям века ,

нежели к " эстрадно - симфоническим оркестрам ".

Не только дирижер и музыкант , а актер и режиссер встал во главе

первого советского теа-джаза .

Его программы меньше всего походили на исполнение отдельных номеров ,

отдельных песен , где один солирует , а остальные "сопровождают".

Его песни всегда были небольшими новеллами . Сюжеты его песен всегда

становились средством раскрытия психологии героя или персонажей . Он

никогда не поучает . Словам патетически - возвышенным , артист

предпочитает слова простые .

У Утесова всегда была своя " драматургия " : именно поэтому спетые им

песни люди помнят не по именам их авторов , а как " песни Утесова " .

Программы " Теаджаза " ставились как эстрадные спектакли , где

различные жанры и номера были объединены сюжетным хором или общими героями

.

Но не сразу Утесов был понят и признан . Имелось существенное

обстоятельство весьма мешавшее деятельности самого Утесова и руководимого

им джаза , это было время активной деятельности Российской ассоциации

пролетарских музыкантов ( РАПМ ) , созданной в 1925 году , с целью

объединения музыкантов вокруг задач социалистического строительства .

Наверное , РАПМ и приносил что-то полезное на то время , но вместе с тем ,

рапмовцы нанесли музыке весьма серьезный ущерб . Прежде всего это была

замкнутая организация , взявшая на себя смелость говорить от имени народа ,

и она решительно отвергала творчество всех композиторов , в эту организацию

не входивших . Мало того , выделив из композиторовклассиков нескольких , в

первую очередь Мусоргского и Бетховена , признавая , что их творчество

героично народно , рапмовцы отвергли искусство многих других композиторов

- классиков . Особенно от них доставалось П.И. Чайковскому , которого

рапмовцы рассматривали как представителя загнивающего дворянства и

упрекали за синтементальность . Лирику рапмовцы вовсе не признавали .

Утесов же был певцом - лириком . К произведениям композиторов -

рапмовцев он не обращался , чем и вызывал осуждение . А тут еще и джаз ,

как говорили рапмовцы , типичное порождение буржуазного мира , одно из

прямых доказательств его загнивания . Один из авторитетных тогда

музыковедов В.Городинский , писал : " Что мы называем легкожанровой музыкой

? Это музыка бара , кафешантана , варьете , " цыганщина " , джазовая

фокстротчина и т.д. , все это , что составляет некий музыкальный самогон ,

что является художественной формой использования музыкального звучания не

для поднятия масс , а для того , чтобы душить их инициативу , затемнять их

сознание ". ( Городинский В. Музыкальный фронт СССР . Музгиз . 1933 г. )

Конечно в таких условиях работать Утесову было трудно . Какие только

оскарбительные слова в свой адрес он не слышал , какие только реплики о

нем и об оркестре не раздавались ! Например , под рубрикой " Огонь по

халтурщикам " была напечатана рецензия в связи с пребыванием Утесова и его

оркестра в Харькове : " Что же представляло собой само выступление Утесова

? Кривлянье , шутовство , рассчитанное на то , чтобы благодушно повеселить

" господина " публику . Все это сопровождалось ужасным шумом ,

раздражающим и подавляющим слух . Уходя и театра , слушатель уносил с собой

чувство омерзения и брезгливости от всех этих похабных подергиваний и

пошлых кабацких песен .

На это безобразие должна обратить внимание вся советская общественность

. Необходимо прекратить эту халтуру . Нужно изгнать с советской эстрады

таких гнусных рвачей от музыки , как Л.Утесов и К` " . ( Хоменко Ю.

Утесовщина . - " За пролетарскую музыку " , 1930 г. , N 8 . )

В свою очередь Утесов , пытаясь доказать значение джаза , возможность

его развития в советских условиях , перед концертами выступал с "

рефератами " , утверждая , что его джаз по своей природе бодр ,

жизнерадостен , что он порожден эпохой индустриализации . Ну как-то надо

было защищать джаз !? А главное Утесов не прекращал работы , создавал новые

программы , и успех его ансамбля увеличивался .

А между тем защищать джаз было действительно трудно . В статье "

Социальные истоки музыкального искусства " А.В. Луначарский утверждал , что

" ... современная музыка ( прежде всего джазовая ) рубит вашу волю в

котлету , что же касается подъемности джазовой музыки , то это подъемность

типа наркотика , заставляющая дергаться как паяца на ниточке ". ( "

Пролетарский музыкант " . 1929 г. N 4)

Однако были люди , защищавшие джаз ! Г. Ландсберг , которого не

случайно знатоки называют первым по времени теоретиком джаза в нашей стране

, писал : " Как не существует единого западного искусства , так нет и

единого западного джаза . За годы кризиса в джазе укрепилось левое крыло ,

смыкающееся с радикальной интеллигенцией Европы и особенно Америки ,

группирующееся вокруг пианиста и дирижера Дюка Эллингтона " . ( Ландсберг

Г. На путях джазовой культуры . - " Рабочий и театр " , 1929 г. N 22 )

В то же время джаз , как экзотическая новинка , начал все чаще звучать

в фешенебельных ресторанах , посещаемых буржуазной публикой , и ,

Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8