Чили с 1918 по 2002
вв. построены городские дома с внутренними дворами, порталами и коваными
решётками, церкви и дворцы в стилях барокко и классицизма (архитекторы Х.
Тоэска-и-Ричи, М. де Хара), получили распространение декоративная живопись
и скульптура, портрет, гравюра (А. Сантелисес). В 19 в. в архитектуре
преобладала эклектика, в начале 20 в. - стиль "модерн". В середине 19 в.
работали портретисты Ф. Х. Мандьола, А. Гана, во 2-й половине 19 в. -
мастера исторической живописи, портрета и пейзажа П. Лира, М. А. Каро,
обратившиеся к национальной тематике. Реалистические устремления усилились
на рубеже 19 и 20 вв. (живописцы А. Валенсуэла Льянос, Э. Пласа, Х. Ф.
Гонсалес, А. Гордон, скульпторы Н. Пласа, В. Ариас). В 20 в. начались
градостроительные работы (реконструкция центра Сантьяго), развивались
традиции народного зодчества; в середине 20 в. утвердились принципы
современной архитектуры (архитекторы С. Ларрайн, Э. Дуарт, Р. Давила, Х.
Мартинес) в крупных промышленных и общественных комплексах, высотных
зданиях, жилых районах в предместьях Сантьяго, Арики и др. В живописи и
графике наряду с модернистской группой "Монпарнас" (кубист К. Мори),
сюрреализмом (Р. Матта), абстракционизмом (Н. Антуньес) родилось социально
активное реалистическое искусство (К. Эрмосилья Альварес, Г. Нуньес, Х.
Вентурельи, П. Лобос, Х. Эскамес), создавались и интимные лирические образы
(Э. Барреда, М. Лосано). В скульптуре возрождались монументальные формы,
воскрешались древние традиции (Л. Домингес, С. Роман Рохас).
Военно-фашистский переворот (1973) нарушил развитие искусства Ч.
XVI. Музыка. Кино.
Музыка.
Древнюю музыкальную культуру сохраняют потомки чилийских аборигенов (в
первую очередь арауканы). Разнообразны их сольные и коллективные песни и
танцы. Среди музыкальных инструментов арауканов - барабан культрун,
погремушка уада (ударные), трутрука, лолкинь, пифилька (духовые). Народная
креольская музыка Ч. близка аргентинской. Характерные песни и песенно-
танцевальные формы - тонада, самакуэка (чаще куэка), куандо. Основные
музыкальные инструменты - гитара, арфа, гитаррон. Профессиональное
музыкальное искусство начало развиваться в годы борьбы за независимость и
провозглашения республики. В 19 в. в Сантьяго было создано филармоническое
общество (1827), открыты музыкальная школа (1849, с 1851 - консерватория),
"Театро мунисипаль" (1857), где ставились и музыкальные спектакли.
Существенная роль в музыкальной жизни принадлежала иностранным гастролёрам
(в 1830 впервые в Ч. выступила итальянская оперная труппа). Среди
композиторов 19 в. - М. Роблес, Х. Сапиола, Э. Ортис де Сарате (автор
первой чилийской оперы "Цветочница из Лугано", 1895). В 1-й половине 20 в.
сформировались 2 основных направления: сторонники национального стиля -
композиторы К. Лавин, П. У. Альенде Сарон, К. Исамит Аларкон, Р. Асеведо,
Х. Уррутиа Блондель, и музыканты, ориентирующиеся на европейские
музыкальные течения, - композиторы Э. Соро, Д. Санта-Крус (Уилсон), А.
Летельер Льона, Х. Оррего Салас (с 1961 живёт в США), Г. Бесерра.
Среди музыкантов - дирижёры А. Карвахаль, В. Тева, пианисты К. Аррау, Х.
Рейес, Ф. Герра, скрипач П. д’Андурайн, фольклористы и исполнительницы
народных песен В. Парра, М. Лойола и др. Основные музыкальные коллективы и
учреждения сосредоточены в Сантьяго: Симфонический оркестр Ч. (основан в
1941), Муниципальный симфонический оркестр Сантьяго (основан 1955), хор
Чилийского университета (основан 1945), струнный квартет Сантьяго (основан
1954), Национальная консерватория, Институт распространения музыкального
искусства (основан 1940). В Ч. издаётся журнал "Revista Musical" (с 1945, с
1946 под названием "Revista Musical Chilena").
Захватившая власть военная хунта жестоко преследует прогрессивных
деятелей культуры Ч. В 1973 был зверски убит исполнитель революционных
песен В. Хара. Многие музыканты покинули страну.
Кино.
Рождение национального кино Ч. относится к 1902, когда неизвестный
оператор заснял тушение пожара в Вальпараисо. В 1907 в Ч. был выпущен
первый документальный фильм "Похороны президента". В 1910-х гг. в кино
начали работать П. Сьенна, Н. де ла Сотта. В 1920-х гг. в Сантьяго и
Вальпараисо были основаны фирмы - "Джамбастиани-фильм", "Чиле-фильм",
"Хансфрей-фильм", "Андес-фильм". В 1916-32 было снято более 80
полнометражных фильмов, в том числе режиссером Сьенной поставлены "Паяцы
уходят" (1921), "Рывок расы" (1922), "Гусар смерти" (1925, из истории
борьбы за национальную независимость); режиссер де ла Сотта - "Ласточка"
(1924), "Молодость, любовь и грех" (1926); режиссер М. Дерваль - "Почему
совершила преступление эта женщина?" (1924); режиссер Х. Делано - "Свет и
тень" (1926), "Улица мечты" (1929). Эти остросоциальные фильмы были
отмечены гуманистической направленностью. В 1934 был поставлен первый
звуковой фильм "Север и Юг" (режиссер Делано). Во 2-й половине 30-х гг.
ставилось в год 2-3 полнометражных фильма, снимались короткометражные,
хроникальные и документальные ленты. Режиссер М. Франк поставил фильм "Заря
надежды" (1941). В 40-е гг. выпускались коммерческие псевдофольклорные
фильмы. Исключением стали социально-политические комедии режиссера Делано
"Девушка из Крильона" (1941) и "Таков Голливуд" (1944). В конце 40-х гг. в
связи с общим экономическим кризисом выпуск картин почти прекратился.
В 1949 производилось 1-2 полнометражных фильма в год. Экраны Ч. заполнила
кинопродукция США.
С конца 50-х гг. начался новый этап в развитии кино. В Сантьяго при
университете в 1957 открылся киноинститут, выпускавший документальные
фильмы, в 1960 были созданы экспериментальный Киноцентр и синематека.
Молодые деятели возрождали социальную тематику, обращались к политическим
событиям ("Возвращение к молчанию", 1966, режиссер Н. Крамаренко).
Политическую борьбу конца 60-х гг. отразили прогрессивные ленты "Шакал из
Науэльторо" (1969, режиссер М. Литтин) и "Три грустных тигра" (1968,
режиссер Р. Руис). Значительными по социальной и художественной
направленности были фильмы "Кровавая селитра" (1969, режиссер Э. Сото),
"Дом, в котором мы живём" (1970, режиссер П. Каулен), "Вальпараисо, любовь
моя!" (1970, режиссер А. Франсия), "Араукана" (совместно с Испанией и
Италией, режиссер Х. Колл, 1971).
При правительстве Народного единства работала государственная студия
"Чиле-фильм" (президент Литтин). В 1971 был опубликован "Политический
манифест: кинематографисты и правительство Народного единства", который
призывал к созданию подлинно национального нар. гуманистическую
революционную кино. Были созданы ленты, вошедшие в золотой фонд
латиноамериканского кино: "Товарищ президент" (1970, режиссер Литтин),
"Голос и винтовка" (1971, режиссер Э. Сото), "Свидетели" (1971, режиссер К.
Эльсессер), "Благотворитель" (1973, режиссер Б. Хебель), "Земля
обетованная" (1973, режиссер Литтин) и др. При правительстве С. Альенде
было поставлено 13 художественных и снято 150 документальных фильмов.
Ведущие актёры кино: М. Роно, Т. Феррада, Л. Перуччи, Э. Гусман, С. Пасс и
др. В Ч. имелось 310 кинотеатров, из них 3 широкоформатных.
После захвата власти фашистской хунтой прогрессивные работники кино
подверглись репрессиям, многие вынуждены были эмигрировать. Американские
фильмы вновь заполнили экраны страны.
XVII. Балет. Драматический театр.
Балет.
Как самостоятельный вид искусства балет Ч. начал формироваться в 40-е гг.
20 в. До этого в Ч. гастролировали зарубежные труппы (главные образом
европейские). В 1917-18 в Сантьяго выступала в течение двух сезонов труппа
А. П. Павловой. Один из танцовщиков этой труппы Я. Каевский в 1921 открыл в
Сантьяго школу и руководил ею до 1938. В 1940 в Сантьяго гастролировала
немецкая труппа К. Йосса. Танцовщики этой труппы в 1941 организовали Школу
балета, руководителем которой стал Э. Утхофф. Здесь готовили артистов для
будущего национального балета. В 1945 сформировалась балетная труппа (с
1957 - Национальный балет Ч.), её художественным руководителем стал Утхофф.
Первое выступление состоялось в мае 1945, был показан балет "Коппелия" Л.
Делиба. Труппой руководили в разное время: Утхофф (до 1965), Д. Кэри, В.
Ронкаль, П. Бунстер и др. В репертуаре: постановка Утхоффа - "Легенда об
Иосифе" на музыку Р. Штрауса (1947), "Дон Жуан" К. В. Глюка (1950),
"Блудный сын" С. С. Прокофьева (1955) и др.; в постановке Йосса (работал в
1948) - "Зелёный стол" Ф. Коэна, "Большой город" на музыку А. Тонсмана,
"Юность" на музыку Г. Ф. Генделя в обработке Х. Оррего Саласа. В 1951 М. Л.
Солари поставил первый национальный балет "Порог сна" Оррего Саласа
(использованы элементы музыкального фольклора). В 1950-60-е гг. возрос
интерес к латиноамериканской тематике. В репертуар включались балеты
мексиканского композитора К. Чавеса "Калаукан" (1959, балетмейстер П.
Бунстер), А. Хинастеры "Сурасо" (1962, балетмейстер тот же), Оррего Саласа
"Уличные гимнасты" (1962, балетмейстер Утхофф). В труппе работали также
балетмейстеры: Дж. Тарас (США), Б. Кульберг (Швеция). С начала формирования
в чилийском балете сложились два направления - экспрессионистское (в т. ч.
танец "модерн") и классическое, связанное с именем Солари. В 50-е гг.
чилийские танцовщики В. Ронкаль, Бунстер, О. Чинтолези, Э. Бальдрих, Солари
и др. стажировались в Европе. По инициативе Солари для работы в балетной
школе при Чилийском университете в 1969 был приглашен советский
балетмейстер-педагог Е. П. Валукин (работал до 1972), который подготовил
кадры педагогов и артистов классического танца, помог освоить методику
преподавания. В 1949 в Сантьяго при "Театро мунисипаль" сформировалась
труппа (с 1959 - Балет современного искусства), художественный руководитель
В. Сулима. Труппа, ставя балеты двух направлений, всё же стремилась
утверждать классическое; в 1959-66 её возглавлял Чинтолези. Получив
субсидию муниципалитета, она стала называться Муниципальный балет (с 1965)
и заняла ведущее положение. Репертуар труппы: "Сладкая молодёжь" Л.
Бернстайна (балетмейстер К. Рейес), "Дон Жуан" Глюка (балетмейстер Р.
Адам), "Канкан" на музыку Ж. Оффенбаха (балетмейстер Эермансен),
"Шопениана" на музыку Ф. Шопена (балетмейстер М. М. Фокин, возобновлена
Чинтолези) и др. Среди артистов 1950-70-х гг.: В. Ронкаль, Чинтолези, И.
Милован, Солари, Х. Полл, Х. Полдриг, Э. Харли, Р. Гальгильос и др. При
Муниципальном театре работают (с 1949) школа балета (руководитель О.
Монтесино), а также фольклорный ансамбль "Пукара". В 1969 при Министерстве
просвещения созданы школа и труппа "Молодой балет" (балетмейстер и педагог
Э. Бальдрих). В 1970 создан Национальный фольклорный балет (художественный
руководитель Р. Рейс). Балетные труппы возникли также в городах: Арика,
Вальдивия, Консепсьон, Вальпараисо и др. После военно-фашистского
переворота многие прогрессивные деятели балета покинули страну.
Драматический театр.
Танцы и ритуальные обряды индейцев, живших на территории современного Ч.,
содержали элементы драматического действия, что послужило основой при
формировании национального театра. В 17-18 вв. иезуиты устраивали
приуроченные главным образом к церковным праздникам представления на
религиозные сюжеты (с элементами фольклора); первое такое представление
относится к 1646. В 1693 на одном из празднеств в Сантьяго была поставлена
комедия неизвестного чилийского автора "Чилийский Геркулес". Наряду с
религиозными постановками испанской театральной труппы и местные любители
ставили пьесы испанских драматургов. В 1709 было сооружено первое
театральное помещение в Сантьяго, в 1791 построен небольшой театр в
Вальпараисо. Ко 2-й половине 18 в. относится деятельность первой
профессиональной труппы Х. Рубио. В 1815 в Сантьяго открылся театр
"Колисео". После провозглашения независимости Ч. (1818) в Сантьяго начал
работать театр "Рамада". На его сцене ставились произведения национальной
драматургии: "Дочь Юга, или Независимость Чили" (1823) и "Чилийка" (1827)
М. Магальянеса. В 1842 возник театр при Чилийском университете (с 1857 -
"Театро мунисипаль"). В 19 в. театры (в т. ч. и частные) были созданы во
многих городах страны. Определённый вклад в развитие чилийского
сценического искусства 19 в. внесли известные зарубежные латиноамериканские
актёры и режиссёры К. Агилар, Х. А. Касакуберта, Ф. Касерес, Х. Моралес и
др. Стали популярны пьесы Х. Эганьи, а также С. Санфуэнтеса, К. У.
Мартинеса, Х. Р. Альенде, Д. Искьердо. Во 2-й половине 19 в. известностью
пользовались произведения драматурга Д. Баррос Греса. Среди его лучших
сочинений: "Как в Сантьяго" (1875), "Рыбак рыбака видит издалека" (1879),
"Почти женитьба" (1881), "Репетиция комедии" (1889). В 1912 возникло
общество драматургов, а в 1915 - Общество театральных актёров Ч.
(руководитель - актёр и драматург К. Карьола), в 20-х гг. - Синдикат
театральных актёров (в 1954 слился с Обществом театральных актёров). В 20-х
гг. в театральном искусстве Ч. наметился подъём, которому способствовало
творчество драматургов В. Д. Сильва, Э. Барриоса, А. Л. Мука и особенно А.
Асеведо Эрнандеса - автора самобытных социальных драм из жизни различных
слоев трудового народа. Большое значение для дальнейшего формирования
театра имела деятельность Национальной драматической компании (основана в
1913) и "Труппы Бюрле-Багена" (основана в 1917), в которой сотрудничали
деятели театра А. Бюрле, Л. Кордова, А. Флорес, Р. Фронтаура и др. Важным
событием театрального искусства в Ч. стало создание Экспериментального
театра Чилийского университета (1941) во главе с режиссером П. де ла Баррой
(в 1959 преобразован в Институт театра при Чилийском университете), а также
театральных трупп в Католическом университете Ч. (1943) и университете в г.
Консепсьон. В 1946 группой профессионалов и любителей был создан
Независимый театр, который ввёл в практику систему К. С. Станиславского. В
1950-60 в стране регулярно устраивались театральные фестивали. В этот
период ставились пьесы чилийских драматургов Х. Диаса, Л. А. Эйреманса, И.
Агирре и др. Среди известных актёров и режиссёров - Э. Гахардо, М. Франк,
М. Малуэнда, А. Сире, С. Пинейро, О. Эскамес, М. Гонсалес и др. При
правительстве Народного единства в Ч. создавались любительские театральные
коллективы, их организаторами были профессиональные артисты. Работало около
500 трупп, состоявших из рабочих, крестьян, студентов, которые давали
спектакли в школах, заводских профцентрах и крестьянских посёлках.
Проводились театральные фестивали любительских и профессиональных
коллективов. Военно-фашистский переворот 1973 приостановил дальнейшее
развитие театрального искусства Ч., многие деятели театра подверглись
преследованиям.
Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9